Nasjonalt kunstformidlingsseminar 2014

Kreativitet – fra myte til metode

Påmelding HER 

Nasjonalmuseets årlige kunstformidlingsseminar går av stabelen 27. og 28. november 2014 på Litteraturhuset i Oslo. Alle snakker om kreativitet og kreative prosesser, men hva betyr det egentlig? Kan alle jobbe kreativt? Kan arbeidsmetoden bidra til bedre utstillinger, som er relevante, morsomme og meningsfulle? Hvilke metoder kan vi ta i bruk for å utvikle og forbedre oss?

Over to dager setter spennende nasjonale og internasjonale foredragsholdere fra en rekke fagområder fokus på kreative prosesser innen utstillingsproduksjon, kunstformidling og utdanning, og i møte med vårt publikum. 

Blant foredragsholderne er: en filosof, en performancekunstner, en psykolog, en sosialantropolog, en formidlingsrådgiver, to dansere, en gruppe med studenter, en lærer og en professor i kreativitet. Målet er å få ulike innfallsvinkler, og noen nye redskaper i de kreative prosessene: hvordan kan dette brukes, styres, nytes, skapes, utvikles og håndteres? I tillegg vil vi få se, og oppleve, de gode eksemplene. I spennet mellom det overordnede perspektivet og de konkrete eksemplene kan vi tilegne oss ny kunnskap, skape rom for erfaringsutveksling og hente inspirasjon. 

Foredragsholdere: Anne Grethe Uldall formidlingsrådgiver ved Nasjonalmuseet. Erik Lerdahl professor i kreativitet og daglig leder i Slagkraft AS. Museum Hack ved Ethan Angelica Tour Guide, Museum Hack. Thea Mikkelsen psykolog og dagligleder av TRAC – Training and Resources for Adcanced Creativity. Balder Onarheim, ph.d., Creativity Practitioner and Researcher ved Copenhagen Institute of Neurocreativity (CINC). Studenter fra Høgskolen i Oslo og Akershus. Aina Landsverk Hagen seniorforsker ved Arbeidsforskningsinstituttet (HiOA) og sosialantropolog med doktorgrad på kreative arbeidspraksiser i arkitektkontoret Snøhetta. Alle komponerer! skoleutstilling produsert av Nasjonalmuseet for Den kulturelle skolesekken. Kreativt Partnerskap ved Oppland fylkeskommune. Eva Løveid Mølster filosof og avdelingsleder ved Westerdals Høyskole – Oslo School of Arts, Communication and Technology og Marthe Ramm Fortun performancekunstner. 

Seminaret henvender seg til deg som har en brennende interesse for formidling og utstillingsproduksjon relatert til kunst-, arkitektur- og designfeltet.

Endelig program legges ut på denne siden i begynnelsen av november.

Med forbehold om endringer.

 

2011»
JanuaryFebruaryMarchApril
MayJuneJulyAugust
SeptemberOctoberNovemberDecember
«2012»
JanuaryFebruaryMarchApril
MayJuneJulyAugust
SeptemberOctoberNovemberDecember
«2013»
JanuaryFebruaryMarchApril
MayJuneJulyAugust
SeptemberOctoberNovemberDecember
«2015»
JanuaryFebruaryMarchApril
MayJuneJulyAugust
SeptemberOctoberNovemberDecember
«2016»
JanuaryFebruaryMarchApril
MayJuneJulyAugust
SeptemberOctoberNovemberDecember
«2017»
JanuaryFebruaryMarchApril
MayJuneJulyAugust
SeptemberOctoberNovemberDecember
«2018»
JanuaryFebruaryMarchApril
MayJuneJulyAugust
SeptemberOctoberNovemberDecember
«2019»
JanuaryFebruaryMarchApril
MayJuneJulyAugust
SeptemberOctoberNovemberDecember
«2020»
JanuaryFebruaryMarchApril
MayJuneJulyAugust
SeptemberOctoberNovemberDecember
«2021»
JanuaryFebruaryMarchApril
MayJuneJulyAugust
SeptemberOctoberNovemberDecember
«2022»
JanuaryFebruaryMarchApril
MayJuneJulyAugust
SeptemberOctoberNovemberDecember
«2023»
JanuaryFebruaryMarchApril
MayJuneJulyAugust
SeptemberOctoberNovemberDecember
«2024»
JanuaryFebruaryMarchApril
MayJuneJulyAugust
SeptemberOctoberNovemberDecember
«2025»
JanuaryFebruaryMarchApril
MayJuneJulyAugust
SeptemberOctoberNovemberDecember
«2026
JanuaryFebruaryMarchApril
MayJuneJulyAugust
SeptemberOctoberNovemberDecember
Lage, leke, lære, tenke og sanse. Foto: Nasjonalmuseet

Lage, leke, lære, tenke og sanse. Foto: Nasjonalmuseet

Info

Størrelse

Kostnader:

Deltageravgift (kommer)

Last ned alle dokumenter og bilder knyttet til produksjonen.

Kontakt:

Målgruppe:

annet,

Kategori:


Produsent:

Nasjonalmuseet

Rapportér

Printervennlig versjon